《慕德家的一夜》在侯麦创作生涯里有重要意义，影片获得了奥斯卡最佳外语片和编剧提名。侯麦终于成功获得了较为广泛的褒奖认可，在此之前，侯麦自认以业余方式在拍片，跟老友们差异太大。放回今天来看，这电影是个不折不扣的大闷片，它所反映的道德焦虑跟侯麦个人有重要联系。现实中的侯麦也是一名信守清规的天主教徒，当时他已经年近五十，不过心态一点都不显老，没有回首过往容易捎带的嘘唏惆怅。
电影里男女双方的对手戏堪称经典，他们没有拖泥带水，不会故意引导和迷惑观众，话中有话的奥妙也不是世故两字所能形容。片中的男主角满腹宗教哲学理论，他跟风情诱人的少妇独处一室，为外面的风雪夜和内心迷惑所困。两个人没作别的，就是blablabla地开聊：从帕斯卡到詹森主义，从丈夫的小三到现在的生活，无所不谈，别有情致。然后出了对方家门，主角遇见心仪女孩，三言两语下去一发不可收拾。多年以后，托妻带子的男主角跟慕德在海滩边相遇，他用内心的声音告诉观众，有时候撒个谎是多么必要。
《绿光》让侯麦拿下了威尼斯电影节金狮奖，颇具分量。主人公是个敏感而脆弱的女子，忘不了过去的恋情伤痛。她身上有女人共通的一些内在特征，会努力让自己去相信缘分，等待向往的爱情。慢悠悠的生活和度假消暑的时光，儒勒·凡尔纳笔下的《绿光》和陀思妥耶夫斯基的《白痴》。借助女主角和这道绿光，侯麦试图让观众去寻找到“读懂自己和别人的感觉”，因为有幸看到绿光的人，他们都能把自己和别人的心看得一清二楚。实际上，《绿光》无非深入探索了现代人的情感贫乏，无以名状的孤独寂寞还有偶然相遇的缘分。
在这部片子里，对话不再介于两人之间展开，经常会出现三个人围坐乃至争吵不可开交的地步。花园三个女人的嘴仗、海滩边男女的调侃，女主角身处其中，倍受煎熬又不得不忍受下去（对观众而言亦是如此）。《绿光》的生活化场景已经上升到随处可见的地步，你在不经意间就可能会出现在电影里，又或者电影故事就发生在你的生活里。不妨认为，电影就是生活的渐近线。
《秋天的故事》讲述中年人的情感，演员没有外形上的亮点，完全依靠人生阅历说话。岁月的沉淀不是常说的写在脸上，而在他们每一次进退两难和犹豫不决中流露而出。无论是从古典主义还是写实主义去考量，影片几乎可以认为是侯麦电影形式的一个顶峰，更何况它还有外景地的天然加分。《秋天的故事》完美地展现了人的直觉与理性的冲突，幻想如何跟爱情真正融合，人如何真正敞开自己的内心并积极乐观地生活。这部电影有成熟和收获，之前遗留没解决的侯麦式问题一并被了结。透过电影，观众能感受到侯麦的健康心态 ，他一点都没有收到年纪的束缚，《夏天的故事》里还像青春期的少壮派，到这里就俨然只有历经风雨的老手才能做到。【南都娱乐周刊】
